10 edukate graafiliste disainerite omadusi

Esimest korda aastakümnete jooksul saavad loomevaldkonnad lõpuks väärilist tähelepanu. Möödas on ajastu, kus domineerivad valdkonnad, mis nõudsid enamasti loogikat ja hoidusid kunstilisusest. Tänapäeval saavad arvutid teha peaaegu igasuguseid loogilisi protsesse. Loomeprotsessid on aga hoopis teine ​​lugu.

tere hommikust armas sõnum talle

See seletab graafiliste disainerite arvu äkilist buumi, kes kõik üritavad turul tugevat alust saada. Igal neist on erinevad spetsialiseerumisalad. Kõik sõltub sellest, millist väljundit soovite toota. Saate otsustada, millist tüüpi graafilise disaineri töö tahad võtta. Võite keskenduda logode ja veebisaitide kujundamisele või saada multimeediadisaineriks. Kas arvate, et teil on logotegemisel teravust või olete selline, kes saaks veebidisainiga üsna hästi hakkama?



Sõltumata sellest, milline graafiline disainer soovite olla, ei vähenda puhas loovus seda lihtsalt. Selles rollis tõhususe tagamiseks peate olema üsna palju omadusi.



Sisukord

1. Hea suhtlemisoskus



Muidugi, disaineri ülesanne on saata kliendi sõnum publikule. Seda teeb disainer oma kunstiteoste kaudu. See pole aga ainus suhtlusvorm, mida töö nõuab.

Disainerid peavad suhtlema potentsiaalsete klientidega. Teie ülesanne disainerina on seada parameetrid sellele, mida saate ja mida ei saa teha. Samuti on teie ülesanne pidada klientidega läbirääkimisi, samuti sõlmida tehinguid ja anda neile projekti kohta värskendusi.

Nõuetekohase suhtlemisoskuse puudumisel on suur segiajamise ja valesti suhtlemise oht. See võib seada ohtu mitte ainult teie töö, vaid ka usaldusväärsuse disainerina. Seetõttu ei jää disainerid ideaalis terve päeva laua taha. Nad peavad minema välja ja õppima inimestega rääkima ning looma nendega tugevad suhted.



2. Uudishimu

Igal loomeinimesel on kuskil aimata uudishimu. Lõppude lõpuks tähendab loovus selliste asjade proovimist, mida teised pole varem proovinud, ja selle keskmes on uudishimu.

Uudishimu on see, mis paneb disaineri erinevate stiilide ja lähenemisviisidega kokku puutuma. See paneb nad tegema hüppe ja proovima teha seda, mida ükski teine ​​disainer pole teinud. Kaotage uudishimu ja jõuate lõpuks kellegi juurde, kelle kujundus jäljendab kõiki teisi.



3. Kirg

Ei, see ei puuduta ainult suurte dollarite võimalust. Pidage meeles, et disaineri elu ei taga kogu aeg edu, hoolimata sellest, kui andekas te olete. Tohutu nõudlus graafiliste disainerite järele ei tähenda ka seda, et teil oleks ka kohene edu. Ja kui olete prügimägedes maas ja teil pole enam midagi alles, siis kütab teid tagasi tegutsema just teie kirg.

Kirg on teadmine, et teele jääb mõni muhk, kuid ikkagi oleksid valmis selle läbima. Siin ja seal on kuulda mõningast kriitikat, kuid võttes seda kõike arenguvõimalustena. See läbib unetuid päevi ja väsitavaid öid, kuid ei pane seda pahaks, sest tead, et kõige selle lõpus ootab midagi suurt.

4. Avameelsus



Igal graafilisel disaineril on disaini osas oma eelistused, uskumused ja arusaamad. Kuid te ei saa sellest pidevalt kinni pidada. Kui piirdute oma disainikäsitlusega sellega, mida soovite ja mida praegu teate, piirate ka oma teenimis- ja õppimisvõimalusi. Alati puutute kokku klientidega, kes soovivad proovida midagi muud. Muutuvad ka trendid ja standardid, jättes teie enda stiili lähitulevikus tõenäoliselt vananenuks.

Kui teil pole avatud meelt, nõuate oma lähenemist. See võib väga hästi anda märku teie karjääri lõpust.

5. Oskus kriitikat hästi võtta

Igas valdkonnas võite kindlasti saada siit-sealt paar negatiivset kommentaari. Laske egol oma meelt valitseda ja tõenäoliselt lähete hulluks, proovides minna vastu igale kuuldavale kriitikale. Lõpuks kaotaksite võimaluse olukorrast midagi õppida.

Kui õpite kriitikat konstruktiivselt võtma, avate ka võimalused õppimiseks ja kasvamiseks. Mõelge negatiivsetele kommentaaridele. Kas neil on mingit alust? Mis pani neid seda ütlema? See on teie jaoks ideaalne võimalus oma töö üle vaadata ja leida arenguruumi.

6. Hea probleemide lahendamise võime

Oma disainis puutute alati kokku mõne komistuskiviga. Need on eriti levinud, kui töötate klientidega, kes soovivad nii palju teha. Kuidas saaksite selle saavutada kvaliteeti ohverdamata?

Samuti võite kohata probleeme oma tööriistade ja seadmetega või teil võib olla probleeme kogu projekti haldamise protsessiga. Pole tähtis, kust probleem võib tuleneda, peate veenduma, et teate, kuidas seda lahendada ja suudate leida sellele parimad lahendused.

7. Alandlikkus

Jah, üks suurimaid asju, mis seisab kellegi teel edu poole, on ego. Kui lasete oma egol valitseda, sulgete oma mõtte teiste inimeste arvamuste ja ettepanekute ees. Lõpuks süüdistate oma vigades teisi inimesi. Te sulgete oma kõrvad kriitika ees, ükskõik kui kindlad tõendid seda on.

Alandlikud inimesed võtavad kõike rahulikult ja võtaksid kõik kommentaarid ja ettepanekud vastu väga vähese solvumisega. See tähendab, et nad suudavad disaineritena õppida ja kasvada. See muudab ka nendega hõlpsama läbisaamise, mis on suur pluss, eriti mis puudutab kliente. Kliendid näevad disaineri alandlikkust märgina, et disaineriga on lihtsam töötada. Kui midagi, siis see on teie alandlikkus, mis sunnib kõiki teie kliente teid rohkem kuulama ja teie arvamustele ja ettepanekutele rohkem kaalu andma.

8. Kannatlikkus

Olenemata sellest, kui hea te oma tegemistega olete, ei saa see alati täiuslik stsenaarium. Leidub kliente, kellega on äärmiselt keeruline hakkama saada. Nad hakkavad lõputult kaubeldama ja üritavad ükskõik millise tehingu parima lõpuni jõuda. Samuti leidub kliente, kes üritavad projektiga töötades teie teele jõuda. Nad küsivad teilt muudatusi ja nõuavad viimase hetke muudatusi. Te ei saa alati lasta klientidel teie lahkust kuritarvitada, kuid te ei saa ka iga raske kliendiga tülli minna. Kannatlikkus annab teile võimaluse jääda diplomaatiliseks ka kõige raskemate tegelaste ees.

Kannatlikkus on hea ka siis, kui teete koostööd teiste disaineritega. Kui olete osa meeskonnast, on alati võimalus, et teil on ka vastupidised vaated. Kui soovite peatuda ja teiste ettepanekuid kuulata, on vaja kannatlikkust. Samuti on kasulik olla kannatlik, kui teised inimesed üritavad teie ideed maha lüüa. Jah, võite oma koha peal püsida, kuid kenasti. See ei ole tõukejõud - see näitab neile, et võite jääda professionaalseks ka siis, kui teised teie ümber on kogu korralikkuse aknast välja visanud.

9. Usaldusväärsus

Lubaduse andmisel järgige seda kindlasti. See on nii lihtne. Pidage meeles, et selles valdkonnas korraliku maine loomine võtab nii kaua aega. Ebaõnnestuvad kliendid või kaks üks või kaks korda ja võite mõne minutiga oma usaldusväärsuse unustada.

Seetõttu peate kogu aeg veenduma, et olete usaldusväärne. Kui te ei saa projektiga töötada, rääkige sellest kohe kliendile. Kui arvate, et midagi tuleb muuta, rääkige sellest. Pidev jah-sõna ütlemine, kuid suutmatus lõpuks toimetada, räägib palju mitte ainult sinust kui disainerist, vaid ka sinust kui inimesest.

10. Kohanemisvõime

Disainitööstus on aina kasvav, pidevalt muutuv. Kui trendid tulevad ja lähevad, muutuvad ka teie vaatajaskonna stiilieelistused. Kui te ei suuda nende muudatustega kohaneda, jääte ka maha. Ühel päeval leiate, et teie disainilahendused on nii vananenud ja keegi ei viitsi teie teenuseid enam tellida.

Veenduge, et oleksite kursis kõigi trendide ja standarditega. See võimaldab teil leida rõhupunktid ja nende järgi kohe tegutseda. Kas leiate, et lähenemine, mida te ei tunne, on kujundusstseeni üle võtnud? Ole valmis kohe sisse hüppama ja õppima asuma. Kas on mõni uus tööriist, mis ähvardab asendada tööriista, mille olete aastate jooksul omandanud? Proovige järele ja vaadake, kas see sobib teie stiiliga.

Võimalik, et olete kõige loovam inimene maailmas. Kuid teie ideed ei tähenda midagi, kui teil pole ühtegi neist kümnest omadusest, mille oleme siin loetlenud. Pidage meeles, et graafiline disain ei tähenda ainult seda, mida teie käed saavad teha. See puudutab ka seda, kes sa inimesena oled ja kuidas suhtud ümbritsevate inimestega. See räägib sellest, kui kaugele olete valmis oma meelt ja andeid sirutama. See seisneb selles, et saaksite oma mugavustsoonist lahkuda, seda kõike oma kunsti valdamise nimel. Lõpuks on see kõik selleks, et teada saada, mis on õige ja vale, ning seista oma aususe eest nii disaineri kui ka inimesena.